液体から固体までさまざまな材料を相互に反応させて絵を描く「Alive Painting」というパフォーマンスを行う。

あらゆる現象や現れる色彩を、生物や関係性のメタファーとして作品の中に生き生きと描く。
様々なメディウムや色彩が渾然となり変化していく作品は、即興的な詩のようでもある。

近年では Ars Electronica festival（オーストリア リンツ）、MUTEK モントリオール、Tokyo 2020 オリンピック閉会式、大河ドラマ「光る君へ」オープニング映像等を手がける。

https://www.akikopainting.com

音楽家。
作曲理論を山口博史氏に師事。

20世紀後半のアメリカ音楽（主にモートン・フェルドマン）を研究。Jaques Morelenbaum & Goro Itoによるアルバム「ランデヴー・イン・トーキョー」（2014）、その他アルバムにピアニストとして参加。

ここ数年はソロパフォーマンスに力を入れ、MutekJP、Eternal Art Space、XP Music Festival（サウジアラビア）、Houghton Festival（イギリス）などに参加する。

中山晃子氏とのコラボレーションには「泡沫の形」（Eternal Art Space、Alternative Kyoto 2022で発表）がある。

https://www.esawado.net

高嶋英輔（ヴァイオリン）、長澤伴彦（コントラバス）によるポップインストユニット。

『青空電車』（TVK「LOVEかわさき」エンディング曲）、『Cherry Soda』（FMヨコハマ「SWITCH! KAWASAKI」テーマ曲）、『きらめきBound!』（FM湘南ナパサ「MUSIC JAM」テーマ曲）などの楽曲提供といったように、神奈川県をメインに活動を行ってきたユニットであるが、現在は関東・中部・関西地方にも活動を広げている。

演奏ジャンルは多岐に渡り、熱いラテン調のものから明るいポップなもの、クラシック、バラード、ロックなどあらゆるジャンルを取り入れている。ジャンプやブリッジを行いながらのバイオリン演奏、コントラバスを回転させるなど、独特なパフォーマンスと躍動感あふれるステージ、そして老若男女が聴きやすく楽しめる楽曲を心がけており、年齢層、性別問わず幅広い層に支持されている。

2009年からは、名門ライブハウス六本木STB139において毎年のようにワンマンライブを実施。 また、2010年11月川崎CLUB CITTA’（600名）、2012年5月横浜BLITZ（820名）、2012年9月静岡エコパアリーナ（700名）、2013年8月横浜関内ホール（1000名）、2016年4月赤坂BLITZ（1000名）と、大規模ホールにおけるワンマンライブを実施。 2014年8月10日にはインストインディーズ史上初、渋谷公会堂での2000人規模のワンマンライブを実施。さらに8月16日には日刊スポーツ主催神宮外苑花火大会明治神宮外苑軟式グラウンド会場（25,000人収容）への出演。、2016年～2017年には全国ツアーも行い、集客規模においても躍進を続けている。オリジナル楽曲は80曲、年間ライブ活動日数180日。

https://www.style-3.com

アコースティックギタリスト。

15歳の時にギターと出会い、専門学校卒業後シンガーソングライターとして活動を開始。

2017年にシンガーソングライターからソロギタリストへ転身。
2022年よりロンドン、シドニーへとストリートライブ遠征を行い、海外へも視野を広げて活動。

ギタリストとしても、アイカツスターズ！、工藤遥、真野恵里菜など様々なアーティストと共演。

2024年【新アルバム制作プロジェクト】として初のクラウドファウンディングに挑戦中。

https://aoimichelle.me